Polska Filharmonia Sinfonia Baltica im. Wojciecha Kilara
  •  

     

WALDEK RYCHŁY I PRZYJACIELE

WALDEK RYCHŁY I PRZYJACIELE

Garden Party u Karola 4 -  WALDEK RYCHŁY I PRZYJACIELE 

Waldemar Rychły to muzyk, kompozytor i aranżer znany słupskiej publiczności. Z wykształcenia jest architektem. Razem z bratem Maciejem współtworzył istniejący nieprzerwanie od połowy lat 80-tych, legendarny Kwartet Jorgi.

Jego muzyka bazuje na elementach ludowej tradycji wielu narodów, korzysta z doświadczeń muzyki klasycznej i jazzu. Zagrał setki koncertów w Polsce i za granicą, brał udział w wielu festiwalach, współpracował z wieloma teatrami. Ma na koncie kilkanaście płyt.

Obecnie jest również aktywnym twórcą muzyki filmowej. Działalność koncertowa pozostaje do dziś różnorodna i wciąż się rozwija. W projekcie Waldemar Rychły i Przyjaciele prezentuje w duetach, triach, kwartetach czy kwintetach nowe, rozbudowane, aranżacje motywów obecnych w jego muzyce filmowej lub teatralnej.

W razie niepogody koncerty zostaną przeniesione do sali Filharmonii. Prosimy śledzić facebooka i instagram Filharmonii.

Koncert z cyklu "Garden Party u Karola 4"

Miejsce: Park im. Jerzego Waldorffa

 

Sfinansowano ze środków Miasta Słupska.

 

 

więcej Niedziela, 21 lipca 2019 godz. 12:00
NO CO PUKA

NO CO PUKA

 Garden Party u Karola 4 - NO CO PUKA

              Nazwa zespołu powstała przez przekręcenie tytułu słynnego bluesa Tadeusza Nalepy Nocą puka ktoś ( Breakout, płyta Karate). I tak już zostało.

              Ich muzyka to mieszanka bluesa, rocka, reggae, popu i jazzu, którymi zespół sprawnie operuje. Nic dziwnego, bowiem grupę tworzą doświadczeni słupscy muzycy.

              Charyzmatyczny głos leadera stwarza specyficzny i niepowtarzalny klimat, elektryzujący publiczność. Skład zespołu przedstawia się następująco: Wiesław Krawczykiewicz - wokal, gitara akustyczna, Roman Pawlaczyk - wokal, gitara akustyczna, Andrzej Guziński - wokal, gitara basowa, saksofon, Jacek Bochenek - perkusja.     

Radość, uśmiech, zaduma, wzruszenie, zaskoczenie - to emocje, które towarzyszą muzycznym spotkaniom z tą formacją. Niebanalne teksty znanych twórców: Bursy, Tuwima, Grochowiaka, Białoszewskiego, Gałczyńskiego, Przybosia, Stachury czy Błoka w autorskich kompozycjach i aranżacjach zespołu gwarantują jakość muzycznych doznań nawet najbardziej wymagającej publiczności.

W razie niepogody koncerty zostaną przeniesione do sali Filharmonii. Prosimy śledzić facebooka i instagram Filharmonii.

Koncert z cyklu "Garden Party u Karola 4"

Miejsce: Park im. Jerzego Waldorffa

 

Sfinansowano ze środków Miasta Słupska.

 

 

więcej Niedziela, 4 sierpnia 2019 godz. 12:00
FAIR PLAY QUARTET  "Jackson On Strings"

FAIR PLAY QUARTET "Jackson On Strings"

Garden Party u Karola 4 - FAIR PLAY QUARTET  "Jackson On Strings"

Fair Play Quartet to zespół działający na pograniczu muzyki rozrywkowej i klasycznej, specjalizujący się w wykonywaniu muzyki pop na instrumentach smyczkowych. W repertuarze posiada także wyjątkowe utwory muzyki klasycznej, np. Fugi Bacha czy Preludia Chopina. Formacja jest także cenionym zespołem sesyjnym, który ma ogromne doświadczenie w pracy studyjnej.

Artyści koncertują na całym świecie, m.in. w Niemczech, Chinach, Słowenii, Katarze czy Litwie.

Obecnie głównym projektem koncertowym zespołu jest Jackson On Strings. Jest to propozycja zarówno dla koneserów muzyki klasycznej, jak i dla fanów popu. Brzmienie smyczków w nowej, przebojowej odsłonie, pokazuje, że instrumenty rodem z filharmonii mogą nadać popularnym piosenkom zupełnie nowy wymiar. Jackson On Strings to show, w którym znaczenie mają także kostiumy, efekty pozamuzyczne oraz interakcja z publicznością. Na materiał składają się najbardziej znane przeboje Michaela Jacksona w niebanalnych, często wirtuozowskich aranżacjach wiolonczelisty kwartetu – Jana Stokłosy. Utwór Black or White znalazł się w propozycjach do kultowej listy „Trójki” Polskiego Radia.

Podczas Garden Party u Karola muzycy wykonają fragmenty tego programu oraz własne interpretacje utworów klasycznych.

Grupę tworzą:

Paulina Mastyło-Fałkiewicz - I skrzypce

Justyna Milkiewicz - II skrzypce

Agnieszka Zagroba-Klahs – altówka

Jan Stokłosa - wiolonczela

W razie niepogody koncerty zostaną przeniesione do sali Filharmonii. Prosimy śledzić facebooka i instagram Filharmonii.

Koncert z cyklu "Garden Party u Karola 4"

Miejsce: Park im. Jerzego Waldorffa

 

Sfinansowano ze środków Miasta Słupska.

 

 

więcej Niedziela, 11 sierpnia 2019 godz. 12:00
MICHAŁ KMIECIAK czyli współczesna klasyka

MICHAŁ KMIECIAK czyli współczesna klasyka

Garden Party u Karola 4 - MICHAŁ KMIECIAK czyli współczesna klasyka

        Michał Kmieciak  jest prekursorem nurtu contemporary classical w Polsce.

Koncerty Michała Kmieciaka to przede wszystkim niesamowity klimat. Publiczność zamiera i wtapia się w dźwiękowe pejzaże malowane przez trio. Artyści czarowali swoją muzyką na najważniejszych festiwalach showcase'owych (m.in.: Enea Spring Break w Poznaniu, SeaZone w Sopocie) i filmowych (Dwa Brzegi w Kazimierzu Dolnym, Ale Kino! w Poznaniu). Artysta znalazł się także w wąskim gronie artystów z Polski nominowanych w europejskim programie INES#talents.

        Pianiście towarzyszą absolwentki Akademii Muzycznej w Poznaniu. Na skrzypcach gra Dominika Dołżyńska, stale współpracująca z Teatrem Wielkim w Poznaniu, ale i muzykami sceny pop (Sylwia Grzeszczak, Łukasz Zagrobelny). Na wiolonczeli, mieszkająca w Berlinie, Aleksandra Walczak, która współpracowała m. in. z Rayem Wilsonem (ex-Deep Purple) i Kevem Foxem.

        Niepowtarzalny klimat, który zespół Michała Kmieciaka potrafi stworzyć, wykorzystując jedynie fortepian, skrzypce i wiolonczelę, przesycone emocjami, piękne melodie i charakterystyczne, zaskakujące harmonie – tego wszystkiego zawsze mogą spodziewać się bywalcy koncertów Michała Kmieciaka. Dodatkowym smaczkiem będą nowości, które publiczność usłyszy absolutnie przedpremierowo.

W razie niepogody koncerty zostaną przeniesione do sali Filharmonii. Prosimy śledzić facebooka i instagram Filharmonii.

Koncert z cyklu "Garden Party u Karola 4"

Miejsce: Park im. Jerzego Waldorffa

 

Sfinansowano ze środków Miasta Słupska.

 

 

więcej Niedziela, 18 sierpnia 2019 godz. 12:00
MUZYKA RODZINY STRAUSSÓW

MUZYKA RODZINY STRAUSSÓW

Garden Party u Karola 4 - MUZYKA RODZINY STRAUSSÓW 

            Walc wiedeński i muzyka rodziny Straussów  to kwintesencja Wiednia i cenne skarby kultury austriackiej.  Na koncercie wieńczącym czwartą edycję cyklu Garden Party u Karola usłyszymy walce, polki i marsze skomponowane przez Johanna Straussa ojca oraz synów: Johanna i Josefa. Będą także utwory innych kompozytorów tworzących w złotych latach muzyki austriackiej: Franza von Suppé, Emille’a Waldteufela i Jaquesa Offenbacha. Orkiestrę Polskiej Filharmonii Sinfonia Baltica poprowadzi  Ruben Silva.

W razie niepogody koncerty zostaną przeniesione do sali Filharmonii. Prosimy śledzić facebooka i instagram Filharmonii.

Koncert z cyklu "Garden Party u Karola 4"

Miejsce: Park im. Jerzego Waldorffa

 

Sfinansowano ze środków Miasta Słupska.

 

 

więcej Niedziela, 1 września 2019 godz. 12:00
53 Festiwal Pianistyki Polskiej. Inauguracja Festiwalu.

53 Festiwal Pianistyki Polskiej. Inauguracja Festiwalu.

 30 zł.

Inauguracja Festiwalu – Koncert symfoniczny „Mistrz i uczeń”

1. Fryderyk Chopin: I Koncert fortepianowy e-moll op. 11

2. Sergiej Rachmaninow: Rapsodia na temat Paganiniego op. 43

ZBIGNIEW RAUBO – fortepian (1)

TYMOTEUSZ BIES – fortepian, zwycięzca I Międzynarodowego Konkursu Karola Szymanowskiego w Katowicach (2)

RUBEN SILVA – dyrygent

Cały program 53 Festiwalu Pianistyki Polskiej dostępny na

http://www.stsk.eslupsk.pl/imprezy,festiwal-pianistyki-polskiej.html

więcej Sobota, 7 września 2019 godz. 19:00
53 Festiwal Pianistyki Polskiej. Koncert finałowy.

53 Festiwal Pianistyki Polskiej. Koncert finałowy.

 30 zł.

Koncert finałowy.

Laureaci Estrady Młodych 2019’ - występy solowe laureatów (wręczenie dyplomów i wyróżnień)

* * *

Finałowy koncert symfoniczny z cyklu „Wszystkie koncerty fortepianowe Raoula Koczalskiego”

Raoul Koczalski: V Koncert fortepianowy d-moll (1942 r.)*

JOANNA ŁAWRYNOWICZ – fortepian

RUBEN SILVA – dyrygent

Orkiestra Polskiej Filharmonii „Sinfonia Baltica” im. Wojciecha Kilara w Słupsku

* - promocja płyty CD z nagraniami koncertów fortepianowych Raoula Koczalskiego

więcej Piątek, 13 września 2019 godz. 19:00
Egzotyczna podróż muzyczna

Egzotyczna podróż muzyczna

 40/35/30(S) zł.

"Egzotyczna podróż muzyczna"

Kamil Radzimowski /duduk/

Zbigniew Graca /dyrygent/

Program koncertu:

W.A.Mozart: uwertura z opery „Uprowadzenie z Seraju”

K.Radzimowski: "Odgłosy zanikającego Świata" - Cisza, Stwórca Świata, Narodziny życia, Przeznaczenie, Słońce, Tęsknota, Wszechświat

A. Chaczaturian – 1 Suita z baletu „Gajane”

oraz kompozycje A.W.Ketelbeya, J.StraussaP. Czajkowskiego, A.Marko.  

Kamil Radzimowski
Duduk, oud, wokal, kompozytor, multiinstrumentalista, producent muzyczny. Pomysłodawca projektu i kompozytor wszystkich utworów zawartych w "Odgłosach zanikającego świata". Prowadzi studio nagrań „Pasja" w Warszawie. W 2010 roku zaczął rozwijać swoją pasję ucząc się gry na trzech instrumentach etnicznych, tj. Oud, Zurna i Duduk ormiański. Wydał 5 płyt solowych: Armenian Duduk część 1 i 2 o charakterze muzyki filmowej z mocnymi wpływami brzmień klasycznych, bałkańskich,  arabskich i ormiańskich oraz Stwórca Świata Made in Heaven 1 i 2 cz. Koncertował z czołowymi polskimi dyrygentami: Tadeusz Wicherek, Bohdan Jarmolowicz, Krzesimir Dębski, Adam Sztaba oraz gwiazdami muzyki: Mieczysław Szcześniak, Kuba Badach. 
Obecnie współpracuje z Krzesimirem Dębskim.  
 
Zbigniew Graca
Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat w Szkole Muzycznej w Ełku. Studiował w warszawskiej Akademii Muzycznej w klasie skrzypiec u prof. Tadeusza Wrońskiego oraz dyrygentury symfoniczno - operowej u prof. Stanisława Wisłockiego. Swoje umiejętności doskonalił u mistrzów: Franco Ferrary w Sienie (Włochy), oraz u Rafaela Kubelika w Lucernie (Szwajcaria).

Jest laureatem głównych nagród w konkursach dyrygenckich: w Kopenhadze (Konkurs im. N. Malko- III.), w Katowicach (Konkurs im. G. Fitelberga- V.), w Wiedniu (Konkurs im. H. Swarowskiego- III.). 

W latach 1975-80 współpracował z Orkiestrą Radiową w Warszawie, a następnie – jako koncertmistrz i dyrygent – z Orkiestrą Symfoniczno- Operową w Akwizgranie (Niemcy). W latach 1985-88 był etatowym dyrygentem Opery Królewskiej w Kopenhadze. W sezonie 1989/90 pełnił funkcję dyrektora artystycznego Państwowej Opery we Wrocławiu. W latach 1992-95 był regularnym gościnnym dyrygentem Opery Poznańskiej, gdzie przygotował i prowadził premiery m.in. „Aidy” Verdiego, „Cyganerii” Pucciniego, „Święta wiosny” Strawińskiego, czy „Cudownego Mandaryna” Bartoka. Od 1989 – do r. 2017 był etatowym dyrygentem Warszawskiej Opery Kameralnej.

Tu przygotował i pełnił kierownictwo muzyczne wielu oper Mozarta, Rossiniego, czy Donizettiego. Współtworzył muzycznie coroczny Festiwal Mozartowski w Warszawie od chwili jego powstania w roku 1991. Obecnie, od 1. października 2017 r. pełni funkcję dyrygenta nowo powstałej Polskiej Opery Królewskiej z siedzibą w Łazienkach Królewskich w Warszawie. Występuje niemal we wszystkich krajach Europy (regularnie w Skandynawii, Francji Niemczech, Hiszpanii, Włoszech, na Litwie i Łotwie), w Japonii i USA. Od 1995 r. był wielokrotnie zapraszany na występy do Izraela. W latach 2008 i 2009 prowadził premiery oper mozartowskich w Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Od 1998 r. występuje w Turcji z Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną, oraz w Operze Narodowej w Ankarze. Rok 1999 zaowocował współpracą z Łotewskim Narodowym Teatrem Operowym, która trwa do dziś. W LNO w Rydze kierował muzycznie premierami oper Mozarta: „Don Giovanni”, ”Cosi fan tutte”, ”Wesele Figara”, oraz „Czarodziejski Flet”. Od 2012 roku ponownie współpracuje z Teatrem Wielkim w Poznaniu, gdzie dyryguje operami: „Wesele Figara”, „Cyrulik sewilski, ”Don Giovanni” i „Toska”. W Polsce koncertuje z zespołami niemal wszystkich orkiestr: Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej w Warszawie, filharmoniami w Poznaniu, Łodzi, Krakowie, Gdańsku, Białymstoku, Lublinie, Bydgoszczy, Szczecinie, Rzeszowie, Opolu, z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, czy z Polską Orkiestrą Kameralną – Sinfonią Varsovią. W swoim dorobku posiada liczne nagrania archiwalne oraz płytowe.

 

 

więcej Piątek, 27 września 2019 godz. 19:00
Żniwa

Żniwa

 30/15 zł.

ŻNIWA 

(...) Idziesz przez świat i światu dajesz kształt przez twoje czyny.

Spójrz w świat, we świata kształt, a ujrzysz twoje winy.

(...) Za tobą goni jęk i klątwa goni, ściga;

tyś mocen jest jak Bóg, co świat na barkach dźwiga.

[Recytatyw: Stanisław Wyspiański: Powrót Odysa, akt III]

 

Spektakl nawiązuje do obrzędów towarzyszących żniwom oraz cyklu prac rolnych, natury i życia człowieka - zarówno w planie etnograficznym (inspirowanym m.in. pracami Oskara Kolberga oraz "Rokiem Polskim" Zofii Kossak), jak i w szerszym ujęciu antropologicznym i filozoficznym. Fabularną oś spektaklu wyznacza motyw powrotu Odysa, na podstawie eposu Homera, oraz "Powrotu Odysa" Stanisława Wyspiańskiego.

Wykonawcy - tancerze Polskiego Teatru Tańca, oraz aktor, wcielą się w role protagonistów, eksplorując różne warianty wydarzeń w przestrzeni ruchu i słowa. Fizyczna i psychologiczna intensywność działań wkomponowana została w ascetyczną oprawę wizualną spektaklu. W warstwie muzycznej wykorzystano kompozycje Eugeniusza Rudnika,pioniera polskiej muzyki elektronicznej. Partie wokalne, w oparciu o motywy polskiej muzyki tradycyjnej, stworzy i wykona Adam Strug.

 

Premiera: 21 stycznia 2017 r. w Poznaniu, Centrum Kultury Zamek

Dramaturgia i reżyseria:  Igor Gorzkowski

Muzyka:  Eugeniusz Rudnik i Adam Strug

Choreografia:  Iwona Pasińska oraz artyści Polskiego Teatru Tańca

Kostiumy:  Adriana Cygankiewicz

Realizacja świateł:  Przemysław Gapczyński, Mariusz Porada

Projekt dźwięku:  Michał Garstecki (Free Flay Music)

Asystent spektaklu:  Katarzyna Rzetelska

Artyści (obsada premierowa):  Urszula Bernat-Jałocha, Fabian Fejdasz, Julia Hałka, Paulina Jaksim, Zbigniew Kocięba, Jerzy Kaźmierczak, Katarzyna Kulmińska, Kornelia Lech, Paweł Malicki, Marcin Motyl, Michał Przybyła, Katarzyna Rzetelska, Sandra Szatan, Dominik Więcek, Emily Wong oraz gościnie Maciej Cymorek i Adam Strug

Artyści (obsada aktualna): Amy Basley, Evelyn Blue, Julia Hałka, Paulina Jaksim, Katarzyna Kulmińska, Katarzyna Rzetelska,Sandra Szatan, Emily Wong, Kacper Bożek, Jerzy Kaźmierczak, Dominik Kupka, Paweł Malicki, Brage Nordang, Michał Przybyła, Adrian Radwański, Dominik Więcek oraz gościnie: Adam Strug

Czas trwania: 60 min 

Link do trailera: https://vimeo.com/281264574 

 
Spektakl współorganizowany jest przez Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu Scena dla tańca 2019. 
Prezentacja wpisuje się w projekt „Brzmienie tańca”, który zakłada pokazy dwóch tytułów Polskiego Teatru Tańca - „Żniw” i „Polki”  w reżyserii Igora Gorzkowskiego i choreografii Iwony Pasińskiej - powstałych do muzyki znaczących polskich kompozytorów współczesnych. Spektakle współorganizowane są w partnerstwie z filharmoniami, aby z gatunkiem teatru tańca dotrzeć do nowego grona odbiorców - melomanów. „Polkę” można było zobaczyć w Filharmonii Kaszubskiej w Wejherowie (15 maja) oraz w Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie (10 czerwca), natomiast „Żniwa” - w Filharmonii Gorzowskiej - Centrum Edukacji Artystycznej w Gorzowie Wielkopolskim.  
Przypomnijmy, że „Scena dla tańca” jest programem własnym Instytutu Muzyki i Tańca, w ramach którego dofinansowywane są projekty pozwalające na regularną obecność spektakli tanecznych na scenach teatralnych i w innych instytucjach prezentujących sztukę w całej Polsce.
 

 

więcej Sobota, 28 września 2019 godz. 18:00