Koncert familijny ,,Muzyczna podróż dookoła świata''
Niezwykle inspirująca muzyczna podróż, która przenosi słuchaczy w najciekawsze zakątki świata, oddalone o tysiące kilometrów
- Jedyny projekt muzyczny o tak bogatej formule, łączący klasyczne instrumentarium z oryginalnymi instrumentami etnicznymi, takimi jak Duduk, Ney, Shakuhachi, Fujara, Zurna, Dizi, Bawoo, liczne unikalne perkusjonalia oraz elektronikę
- Wyjątkowe połączenie muzyki world z elektroniką
- Ponad 15 różnorodnych krain i muzycznych historii
- Ponad 20 oryginalnych instrumentów etnicznych
- 80 minut niezapomnianej podróży
- Tysiące uśmiechów
80 minut fascynującego koncertu - muzycznej podróży, podczas której słuchacze poznają dźwięki z różnych zakątków świata, ciekawostki kulturowe, historyczne i muzyczne związane z danym regionem oraz poszczególne instrumenty etniczne. Koncert prowadzony jest przez solistę, który łączy ogromne doświadczenie z doskonałym kontaktem z publicznością
Program muzyczny według regionów
Persja / Iran - Ney, Zurna, śpiew
Japonia - Shakuhachi
Armenia - Duduk
Chiny / Mongolia - Dizi, Bawoo, dzwonki
Indie - flety indyjskie, skrzypce indyjskie, dzwonki, gamelany
Afryka - kongi, bongosy, flety, kalimba
Brazylia - timbalesy, trąbka, perkusjonalia, skrzypce
Bałkany - skrzypce, śpiew
Polska - skrzypce, Fujara, flety pasterskie
Irlandia - skrzypce
Anglia - skrzypce, trąbka
Ameryka Północna - trąbka, skrzypce, blues, country
Oceania - różnorodne perkusjonalia, ocean drum, rain stick
Azja - hang drum, dzwonki, misy, perkusjonalia
We wszystkich utworach wykorzystywana jest elektronika, która znacząco wzbogaca brzmienie całości
Wykonawcy:
Piotr Steczek - muzyka, skrzypce, 6-strunowe skrzypce elektryczne, orientalne instrumenty dęte (duduk, ney, shakuhachi, zurna, fujara, dizi, bawoo…), elektronika, aranżacje, prelekcja
Łukasz Steczek - trąbka, perkusjonalia
Michał Krawczun - dyrygent
Orkiestra Polskiej Filharmonii “Sinfonia Baltica” im. Wojciecha Kilara
Piotr Steczek - Kompozytor, aranżer, multiinstrumentalista, absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach, do 2020 roku skrzypek Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy Aukso. Stypendysta Ministra Kultury i Sztuki – stypendium twórcze w 2020 roku. Od wielu lat fascynuje się muzyką z różnych stron świata i kolekcjonuje oryginalne instrumenty etniczne, na których gra i wykorzystuje w swoich kompozycjach i nagraniach – duduk, shakuhachi, ney, dizi, fujara, zurna. W swoich kompozycjach czerpie inspiracje zarówno z muzyki klasycznej, etnicznej, jazzowej, jak i rozrywkowej. Gra także na 6-strunowych skrzypcach elektrycznych.
Jako solista – skrzypek i multiinstrumentalista – występował w salach koncertowych w Polsce i Europie, m.in. w sali koncertowej NOSPR w Katowicach, Filharmonii Narodowej w Mińsku oraz Filharmonii Narodowej w Wilnie. Prowadził wiele autorskich projektów edukacyjnych dla dzieci i młodzieży. Występował jako dyrygent i solista z własnymi kompozycjami, współpracując z takimi zespołami jak AUKSO Orkiestra Kameralna Miasta Tychy, Śląska Orkiestra Kameralna, Elbląska Orkiestra Kameralna, Radomska Orkiestra Kameralna, Orkiestra Stołecznego Miasta Krakowa Sinfonietta Cracovia, Filharmonia Gorzowska, Filharmonia Szczecińska, Filharmonia w Koszycach oraz Orkiestra Leopolda podczas obchodów przewodnictwa Polski w Unii Europejskiej w Warszawie i na Festiwalu OFF w Katowicach.
Razem z bratem Pawłem Steczkiem założył zespół Medulla, który charakteryzuje się oryginalnym, mocnym syntezatorowym brzmieniem, połączonym z subtelnymi melodiami i etnicznym zabarwieniem instrumentalnym. Piotr Steczek jest autorem licznych projektów muzycznych, m.in. Chopin Odyssey napisanego na zamówienie orkiestry AUKSO i Instytutu Adama Mickiewicza, w którym fragmenty utworów Fryderyka Chopina zostały wykorzystane do stworzenia nowych kompozycji na trio jazzowe i orkiestrę kameralną.
Artysta nagrał i wyprodukował wiele albumów, m.in. Esus w 2008 roku, Asi Mina – Wybiegły! w 2011 roku, Medulla Thrills w 2012 roku oraz Warszawski Lutosławski w 2015 roku. Najnowsze projekty kompozytorskie i producenckie to Muzyczna Podróż Dookoła Świata – projekt edukacyjny z kompozycjami inspirowanymi muzyką z całego świata, który powstał na zamówienie Ministra Kultury i Sztuki w ramach stypendium oraz NOSPR, którego premiera odbyła się w siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach w 2018 roku, oraz String Reactor – projekt łączący world music z muzyką elektroniczną i instrumentami smyczkowymi. Artysta wyprodukował singiel projektu String Reactor pt. ElectrOrient, do którego Piotr Smoleński stworzył teledysk sponsorowany przez Instytucje Kultury im. Krystyny Bochenek Miasto Ogrodów oraz Inicjatywy Kulturalne Miasta Sosnowiec.
Jako kompozytor-aranżer Piotr Steczek współpracował z takimi artystami i zespołami, jak John Greenwood, Krzysztof Penderecki, Tomasz Stańko, Michał Urbaniak, Leszek Możdżer, Krzysztof Kobyliński, Stanisław Soyka, Artur Rojek, Halina Młynkowa, Tulia, Krystyna Czubówna, Hanna Banaszak, Dorota Miśkiewicz, Krzysztof Kiljański, Katarzyna Cerekwicka, Marek Moś, Kasia Moś, Marcin Wyrostek, Urszula, AphexTwin, Prefuse 73, Myslovitz, Cree, Button Hackers, Kapela ze Wsi Warszawa, Volosi.
W 2018 roku artysta wykonał aranże dla belgijskiego pianisty i kompozytora Jef’a Neve oraz brał udział we wspólnym koncercie z artystą podczas obchodów Urodzin Miasta Katowice zorganizowanych przez Miasto Ogrodów. Kompozytor uczestniczył także w produkcji płyty Wojciecha Kucharczyka Uran Uran oraz spektaklu poprzedzającego wydanie albumu podczas Festiwalu Tauron Nowa Muzyka Katowice 2018.
W 2019 roku w Katowicach odbył się wspólny autorski koncert Kwartetu Piotra Steczka wraz z izraelskim jazzowym pianistą Urielem Hermanem. We wrześniu tego samego roku Piotr Steczek poprowadził symfoniczną Orkiestrę Filharmonii w Koszycach (Słowacja), dyrygując własnymi aranżacjami i współkompozycjami z Krzysztofem Kobylińskim. W koncercie tym jako soliści brali udział pianiści Jekaterina i Stanisław Drzewieccy, a występ został przyjęty niezwykle entuzjastycznie (standing ovation).
W czerwcu 2021 roku odbyła się premiera Koncertu na gitarę i orkiestrę symfoniczną napisanego przez Piotra Steczka specjalnie na zamówienie Festiwalu Gitarowego w Olsztynie. Partię solową wykonał Waldemar Gromolak z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Warmińskiej.
Lata 2021–2022 przyniosły kolejne nowości wydawnicze: najnowszy duet STECHEK z autorską muzyką (wraz z bratem Pawłem – fortepian, akordeon), Sebastian Riedel & Piotr Steczek Kwartet – płyta Radio Sessions, Halina Młynkowa & Piotr Steczek Kwartet – płyta Film(l)ove z najpiękniejszymi polskimi piosenkami filmowymi, oraz Piotr Steczek feat. Kasia Moś – singiel Avoid The Water.
We wrześniu 2022 roku w Tel Avivie odbył się Polish Jazz Festival, gdzie wraz z izraelskim pianistą Urielem Hermanem i Piotr Steczek String Quartet zaprezentowane zostały kompozycje Piotra Steczka. Kolejne lata to intensywny okres twórczy i koncertowy w filharmoniach w Polsce i na festiwalach. Obecnie prowadzi intensywne życie koncertowe i twórcze, m.in. z duetem STECHEK, koncertuje i jest zapraszany na najlepsze festiwale muzyczne oraz sale koncertowe, m.in. w Filharmonii Podkarpackiej, Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej, Mediatece w Tychach, NOSPR i innych.
Łukasz Steczek – trąbka
Niezwykle utalentowany młody muzyk, trębacz, uczeń Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Stypendysta Prezydenta Miasta Tychy „Tyskie Orły”. Laureat wielu konkursów muzycznych.
Łukasz brał udział w koncercie na zaproszenie Festiwalu Sacrum Profanum z najbardziej uzdolnionymi dziećmi z całej Polski. Współpracuje z orkiestrą AUKSO, biorąc udział w koncertach edukacyjnych jako solista.
Brał udział w edukacyjnym programie „Super Wirtuozi” i jako solista występował w Bielsku-Białej i Sosnowcu. Regularnie koncertuje z programem „Muzyczna Podróż Dookoła Świata”, m.in. w NOSPR, w sali koncertowej Katowice Miasto Ogrodów oraz w Filharmonii Gorzowskiej.
Bierze udział jako solista w renomowanym i nagradzanym cyklu edukacyjnym Aukso4Kids. Stale uczestniczy w kursach i warsztatach doskonalących grę na trąbce oraz rozwijających umiejętności muzyczne.
Michał Krawczun - dyrygent, kompozytor i aranżer pochodzący ze Słupska. Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Słupsku w klasie fortepianu i saksofonu. Ukończył studia licencjackie z dyrygentury symfoniczno-operowej w klasie prof. Bohdana Jarmołowicza oraz prof. Michała Dworzyńskiego. Obecnie studiuje dyrygenturę symfoniczno-operową (studia II stopnia) w klasie prof. Michała Dworzyńskiego oraz kompozycję (studia I stopnia) w klasie prof. Michała Dobrzyńskiego, będąc na roku dyplomowym obu kierunków, w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Jako dyrygent współpracował m.in. z Polską Filharmonią Sinfonia Baltica im. Wojciecha Kilara w Słupsku, Bydgoską Orkiestrą Wojskową (w tym przy koncercie symfonicznym w Sali Koncertowej Dowództwa Garnizonu Warszawa w 2023 roku), a także z orkiestrami akademickimi i symfonicznymi w Bydgoszczy. Prowadził również własną orkiestrę oraz młodzieżową orkiestrę Sinfonietta w Słupsku. Pełnił funkcję asystenta przy przygotowaniu orkiestry symfonicznej Państwowej Szkoły Muzycznej w Olsztynie do konkursu Musikverein w Wiedniu (2023).
W marcu 2025 roku zorganizował i poprowadził Symfoniczny Koncert Kompozytorski w Bydgoszczy, podczas którego odbyło się prawykonanie jego autorskiego koncertu fortepianowego. Jego utwory były również prezentowane podczas prapremiery w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach oraz na koncertach akademickich.
W swoim dorobku posiada liczne aranżacje orkiestrowe wykonywane m.in. przez Polską Filharmonię Sinfonia Baltica im. Wojciecha Kilara w Słupsku, orkiestry Państwowych Szkół Muzycznych w Słupsku i Grudziądzu, Bydgoską Orkiestrę Wojskową oraz orkiestrę projektową w Godziszewie. Jego opracowania zabrzmiały także podczas koncertów kościelnych i okolicznościowych, m.in. w Limanowej i Chełmnie.