Kameralne środy w PFSB
„Kameralne środy w PFSB” to nowy cykl koncertów Filharmonii, który umożliwi Państwu bliski kontakt z najbardziej wyrafinowanym rodzajem muzyki. Podczas pierwszego wydarzenia usłyszymy dzieła skomponowane lub opracowane na altówkę i fortepian. Altówka przez lata była niedocenianym instrumentem, który długo pozostawał w cieniu skrzypiec, obecnie jednak coraz częściej traktuje się ją solistycznie. Taki właśnie charakter mają kompozycje Johannesa Brahmsa, Piotra Mossa, Krzysztofa Falkowskiego czy Mieczysława Wajnberga. Wspomniane dzieła zaprezentują Państwu Krzysztof Komendarek-Tymendorf (altówka) oraz Anna Prabucka-Firlej (fortepian).
Artysta gra na strunach Thomastik - Infeld
Wsparcie IberArtis Musicians Agency
Międzynarodowa kampania społeczna Altówkowa Rewolucja - ReVIOLAtion
Wystąpią:
Krzysztof Komendarek – Tymendorf – altówka
Anna Prabucka - Firlej – fortepian
Program:
Zygmunt Stojowski - Fantazja na altówkę i fortepian (oprac. B. Hubisz - Sielska)
Mieczysław Wajnberg - Sonata op. 28 na altówkę i fortepian
Ernest Bloch - Suita hebrajska B. 83 na altówkę i fortepian
Johannes Brahms - Scherzo F-A-E na altówkę i fortepian
Piotr Moss - Elegia III na altówkę i fortepian
Krzysztof Falkowski - INNER CAPTIVITY - II> REFLECTIONS (prawykonanie światowe)
Anna Rocławska - Musiałczyk - Lullaby for another time (prawykonanie światowe)
Arvo Pärt - Fratre
Autorzy zdjęć:
Zdjęcie K. Komendarka - Tymendorfa
Autor: G. Gawryszewski - Verden Foto
Zdjęcie A. Prabuckiej - Firlej
Autorka: Dominika Glapiak - Piłasiewicz
Krzysztof Komendarek - Tymendorf
Altowiolista -solista, kameralista, pedagog akademicki Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (dr hab. MBA), nauczyciel mianowany w Szkole Muzycznej im. Zygmunta Noskowskiego w Gdyni, ogólnopolski konsultant Centrum Edukacji Artystycznej (CEA). Należy do grona czołowych polskich altowiolistów swojego pokolenia. Pochodzi z rodziny o głębokich tradycjach muzycznych.
W 2012 r. ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. Ireny Albrecht. Doskonalił swoje umiejętności w klasie prof. Wolfganga Klosa i as. Ulricha Schönauera na Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu oraz jako gościnny student Swedish National Orchester Academy w Göteborgu. Kształcił się i uzupełniał studia licznymi kursami pod kierunkiem wybitnych pedagogów altówki, takich jak Alexander Zemtsov, Matthias Buchholz, Hartmut Rohde, Avri Levitan.
Tajemnice muzyki kameralnej zgłębiał u takich mistrzów: Valentin Erben (Alban Berg Quartett), Peter Schuhmayer (Artis Quartett), Apollon Musagète Quartett, Quatuor Ebène, Eberhard Feltz, Peter Matzka czy Averis Kuyumjian. Współzałożyciel i muzyk kameralista w zespołach Balthus Quartet oraz Duo del Gesù, występował wspólnie ze znamienitymi artystami, jak Christoph Hartmann, Avri Levitan, Wolfgang Klos, Konstanty Andrzej Kulka, Tomasz Strahl, Joanna Woś, Krzysztof Podejko, Janusz Wawrowski, Bartosz Koziak, Anna Staśkiewicz, Bartosz Woroch, Mateusz Smoczyński, NeoQuartet, Mitch&Mitch, Zbigniew Wodecki, Jan Englert czy Daniel Olbrychski.
Laureat międzynarodowych i ogólnopolskich prestiżowych konkursów, nagród oraz stypendiów.
W wieku 24 lat, po wygraniu dwóch oficjalnych konkursów na stanowisko asystenta, podjął pracę w Alma Mater, obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w klasie altówki oraz kameralistyki. W 2018 roku obronił rozprawę doktorską, a w 2022 roku uzyskał stopień doktora habilitowanego z wyróżnieniem.
W roku 2017 otrzymał odznakę honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, nagrodę okolicznościową od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w 2022 został odznaczony resortowom Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Jako solista debiutował z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, a jako kameralista z Tytusem Wojnowiczem w Filharmonii Zielonogórskiej im. Tadeusza Bairda.
Zapraszany do wykonywania koncertów w roli solisty m.in. z Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej w Warszawie, Polską Filharmonią Kameralną Sopot, Filharmonią Dolnośląską, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Kaliskiej, Orkiestrą Opery Bałtyckiej, Cappellą Gedanensis, Capellą Bydgostiensis, Orkiestrą Sinfonietta Pomerania, Orkiestrą Kameralną Progress, Bałtycką Filharmonią Młodych czy Akademicką Orkiestrą Kameralną w Gdańsku. W wielu międzynarodowych orkiestrach symfonicznych i kameralnych pełnił funkcję solisty-lidera sekcji altówek.
W 2020 roku zadebiutował fonograficznie płytą CD pt. ReVIOLAtion w wytwórni płytowej NAXOS, a w 2021 roku zrealizował drugą płytę pt. Quantum of Silence w wytwórni ODRADEK RECORDS (USA). Albumy otrzymały uznane międzynarodowe i krajowe nagrody (m.in. Pizzicato Supersonic Award w Luksemburgu, Clouzine 9. International Music Awards w USA, 5 kamertonów w Diapason Magazine we Francji, nominacje (m.in. Opus Klassik, ICMA) oraz inne wyróżnienia.
Artysta jest protagonistą altówki i muzyki najnowszej, ma na swoim koncie ponad 60 światowych prawykonań, współcześni kompozytorzy dedykują mu swoje dzieła. Jego artykuły publikowane są m.in. w: Journal of the American Viola Society (USA) oraz na portalu meakultura.pl.
Prowadzi wzmożoną aktywność koncertową oraz pedagogiczno-dydaktyczną w Polsce jak i za granicą. Zapraszany na renomowane festiwale muzyczne. Wykładowca kursów mistrzowskich oraz juror konkursów muzycznych.
Prof. dr hab. Anna Prabucka - Firlej jest absolwentką Akademii Muzycznej w Gdańsku w klasie fortepianu prof. Krystyny Jastrzębskiej, dyplom magisterski uzyskała w 1974 roku. Tytuł profesora sztuk muzycznych otrzymała w 1994 roku. W latach 2003 - 2020 pełniła funkcję Kierownika Katedry Kameralistyki. W latach 1985 – 2005 była zapraszana jako akompaniator i wykładowca na Międzynarodowe Kursy Muzyczne w Weimarze, Bad Sobernheim (Niemcy), Kozani (Grecja). Towarzyszyła największym artystom współczesnego świata muzycznego jak m.in: Siegfried Palm, Eduard Melkus, Thomas Zehetmair, Peter Damm, Maria Czajkowska, William Bennett. Jej bogata działalność artystyczna obejmuje występy solowe (w recitalach i koncertach symfonicznych) oraz kameralne, w ośrodkach muzycznych w kraju, większości państw Europy, a także w Chile, Peru, Iranie i Tajlandii. Jest członkiem Tria Gdańskiego, z którym brała udział w wielu znaczących festiwalach muzycznych. Godnym szczególnego podkreślenia jest fakt, że w programach swoich koncertów zawsze umieszcza dzieła kompozytorów polskich, w tym gdańskich jak m.in.: W. Walentynowicz, H. H. Jabłoński, E. Głowski, K. Olczak, C. Paciorek, M. Czerniewicz. W ubiegłym roku ukazała się jej płyta CD „Polskie Tria Romantyczne – Chopin, Sowiński” ze światową premierą dzieła tego drugiego kompozytora. Wielokrotnie nagradzana za wyróżniający akompaniament w konkursach krajowych i międzynarodowych. Prowadziła kursy mistrzowskie, seminaria i wykłady w Szwajcarii, Niemczech, Finlandii, Grecji, Litwie, Łotwie, Estonii, Białorusi, Rosji, Chile, Peru, Tajlandii oraz w Polsce. Zapraszana jako juror licznych konkursów i przesłuchań krajowych i zagranicznych. Jest promotorem 10 doktoratów oraz recenzentem (ponad 40) przewodów artystycznych, doktoratów i habilitacji oraz postępowań do tytułu profesora sztuk muzycznych. Jej studenci i uczniowie zdobywają nagrody i wyróżnienia (przeszło 230) w konkursach kameralnych m.in. w Paryżu, Rzymie, Oslo, Sztokholmie, Illzach, Wilnie, Druskiennikach, Vallberg, Pörtschach, Smorgoniach, Kałudze, Kijowie, Jeseniku, Nowym Jorku, Płowdiw, Monaco a także w Gdańsku, Łodzi, Wrocławiu, Białymstoku oraz wielu innych. Jest inicjatorem i organizatorem dwóch konkursów – Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej im. J. Brahmsa w Gdańsku (od 1997 odbyło się 9 edycji), Makroregionalnych Spotkań Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II st. w Gdańsku (15 edycji) oraz Międzynarodowych Festiwali Duetów Fortepianowych (Gdańsk, 2014, 2016, 2019) i Ogólnopolskich Sesji artystyczno-naukowych „Z zapomnianych kart polskiej kameralistyki”. Odznaczono ją Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi, medalami: Za Długoletnią Służbę (złoty), Komisji Edukacji Narodowej i Gloria Artis oraz Krzyżem Kawalerskim „Polonia Restituta”.